En esta edición tenemos el placer de presentarles a Yeinny Urbina, estratega creativa y arquitecta de experiencias, una creadora que trabaja en la intersección entre la visión estratégica, la sensibilidad artística y la conciencia profunda. Desde Chile, Yeinny impulsa proyectos que transforman la manera en que vivimos el arte, la música y las marcas, creando experiencias que se sienten, se recuerdan y dejan huella. Su mirada integra estrategia, narrativa y emoción, aportando a Estudio Cazatalentos una visión contemporánea, coherente y profundamente humana de la creatividad.

Para comenzar, cuéntanos quién es Yeinny.

Soy Yeinnybeth Urbina, estratega creativa y fundadora de proyectos que conectan visión, estética y conciencia. Trabajo creando experiencias, marcas y alianzas con propósito. Fundadora Y.U. Experience · Co-Founder · IRIS Experience · Conscious Renaissance Global Alliance · N28 · Asociada Estudio Cazatalentos Chile.

¿Cómo describirías tu estilo?

Intencional, sensorial y narrativo. Un rigor estratégico con profundidad emocional.

¿Qué te inspira actualmente?

Me inspira la autenticidad y la resiliencia: esa fuerza silenciosa que sostiene los procesos de transformación y que convierte el silencio creativo en un espacio fértil para nuevas ideas. Encuentro inspiración en las colaboraciones que nacen desde la coherencia, no desde la urgencia, porque allí se revela la verdadera magia de crear en sincronía.

Cada día me inspiran mis padres, mis sobrinos, mi familia y amistades que encarnan lo mencionado anteriormente como Isabela Malavé, Myriam Vanegas, Ainhoa Lalmolda, Alejandro Velazco, Ángel Reyes, Kevin Cordero, Yordanys Perdomo, Elvis Vásquez Y Juan Saavedra. También me guían maestros como Jesús Cristo y JL Parise, quienes han marcado mi camino con enseñanzas profundas y transformadoras.

En este cruce de voces, afectos y aprendizajes, encuentro la energía para seguir creando y compartiendo experiencias que nacen desde la presencia y la coherencia.

¿Cómo te definirías hoy, después de todo tu recorrido en el marketing digital y la creación de proyectos?

Soy arquitecta de experiencias y estrategias conscientes.

El marketing digital me ayudó a entender sistemas, audiencias y crecimiento, con el tiempo comprendí que el verdadero valor está en ordenar la visión sin apagar la esencia. Que la tecnología puede latir. Que los negocios pueden ser espacios donde algo profundo ocurre, si los diseñas con esa intención.

Creo puentes. Entre lo que se ve y lo que se siente. Entre la estrategia y el propósito. Entre lo que el mundo espera de ti y lo que tu esencia necesita expresar para estar en paz.

¿En qué estás trabajando?

En expandir IRIS Experience, Y.U. Experience en desarrollar Conscious Renaissance Global Alliance, Estudio Cazatalentos Chile y consolidar proyectos creativos como N28, siempre desde una visión consciente y colaborativa.

¿Qué significa IRIS para ti?

IRIS es un portal ritual. Un espacio donde la presencia, la música y la imagen se alinean para recordar quiénes somos más allá del ruido.

¿Qué quieres que sienta el público?

Presencia. Conexión. Que algo se mueva adentro.

Que algo despierte, no solo haber asistido a un evento.

¿Qué te llevó a dar el salto hacia un concepto tan sensorial y artístico como IRIS Experience?

Yo venía de un proceso personal muy intenso —migración forzada, reinvención desde cero en países que no conocía, un despertar espiritual que no busqué pero que me encontró— que me enseñó algo que ya no pude ignorar: lo que realmente transforma a las personas no son los mensajes. Son las Experiencias que se sienten en el cuerpo.

El marketing tradicional habla mucho de impacto, pero poco de experiencia real. IRIS aparece cuando entendimos que las marcas, los proyectos y las personas necesitan espacios de pausa, conexión y significado. Lo sensorial no es un lujo, es un lenguaje más honesto.

El concepto de Iris fusiona música electrónica, arte visual y producción audiovisual cinematográfica. ¿Qué te inspiró a unir estos mundos?

Mi camino me enseñó que todo está más conectado de lo que nos contaron. Mi formación técnica me dio rigor estructural. Mi despertar espiritual me abrió a lo que no se puede medir pero se puede sentir.

Descubrí que la música electrónica trabaja con frecuencias que alteran estados de consciencia. Que el arte visual comunica lo que las palabras no alcanzan. Que lo cinematográfico graba la experiencia en la memoria.

Me inspiró entender que la música, la imagen y el relato no deberían estar separados. Vivimos fragmentados: escuchamos, miramos y sentimos por partes. IRIS propone lo contrario: una fusión donde todo ocurre al mismo tiempo y el espectador deja de ser espectador para convertirse en parte del viaje.

¿Qué consejo le darías a quienes están comenzando?

"El verdadero crecimiento ocurre cuando hay coherencia entre lo que se piensa, se siente y se dice. Una vez alineados, los resultados son mejores de lo esperado."

A veces el estancamiento es señal de que algo necesita morir para que algo nuevo nazca.

Empiecen ahora. Con miedo y todo, desde su autenticidad.

La claridad interna siempre precede al crecimiento externo.

Para cerrar, ¿Qué mensaje le daría IRIS al mundo creativo?

Que el universo que imaginas ya existe. Y que crear desde el alma sigue siendo el acto más revolucionario.

IRIS existe porque un día nos atrevimos a empezar sin saber cómo iba a terminar.

Tu universo también puede existir.